Dragon Ball, Saint Seiya, Hokuto no Ken … Los animes de la década de 1980 se han convertido en culto y han constituido, para muchos, una puerta real para el mundo de la animación japonesa. Si todavía son visibles y apreciados hoy, debe reconocerse que ciertos elementos que nos mostraron en ese momento ya no pasarían hoy. Aquí hay 5 tendencias problemáticas en el anime de la década de 1980 cuya desaparición no es lamentada … o casi.
#1 La escritura de personajes femeninos
De hecho, había anime en la década de 1980 con personajes femeninos fuertes y bien escritos como Gunbuster, Bubblegum Crisis o Dan y Danny, pero no era la norma. El anime siguió las tendencias sociales y colocó a los hombres en el centro de las historias, relegando a las mujeres a roles secundarios. A menudo invisibles, principalmente sirvieron como apoyo para el héroe masculino o, lo que es peor, se limitaban a ser un producto de servicio de fanáticos. También fue durante este período que la hipersexualización de los personajes femeninos ha acentuado, e incluso series como Lamu, pero centradas en una figura femenina fuerte, no escapó.
#2 occidentalización del anime
Incluso si podemos reconocer un cierto encanto en el doblaje del tiempo, en particular el de Dragon Ball, debe admitirse que una tendencia particular sería muy criticada si se aplicara hoy: la occidentalización de animes. Para facilitar su transmisión en televisión y evitar desviar al público, muchos animales de la década de 1980 ya eran «ya». Los productores han borrado las referencias a Japón tanto como sea posible, ya sea en diálogos o en la imagen, para reducir el choque cultural. Esto significa que algunos animes, sin embargo, anclados en Japón, como The Crazy, Crazy, Crazy, Max and Company College, Juliette I Love You u Olive y Tom dan la impresión de tener lugar en un país occidental cuando ves la versión francesa o inglesa.
#3 La longitud de la serie
El alargamiento artificial de la serie ganó impulso en la década de 1980. Los episodios ricos permitieron ofrecer contenido regular a los espectadores, mientras disminuyen el ritmo para no ponerse al día con la publicación del manga. Si algunas chicas pueden tener éxito, a menudo han tenido el efecto de sopesar la serie y hacerlas difíciles de ver. Touch y Ranma 1/2 son buenos ejemplos, los que han sufrido mucho de esta práctica. Hoy, este fenómeno todavía existe, pero tiende a ser escaso, los estudios que favorecen animes estacionales, más cortos y mejores rítmicos.
#4 La representación de las minorías
La representación de las minorías es un tema siempre actual, y esto no solo concierne al anime. Sin embargo, estos últimos han evolucionado mucho desde la década de 1980. En ese momento, los personajes racializados o LGBT a menudo estaban mal representados, como en Dragon Ball con características estereotipadas, o en City Hunter, donde encontramos bromas de mal gusto. ¡Todavía había algunos intentos más progresivos como Stop! Hibari-kun! quien organizó un personaje transgénero. Pero incluso en este caso, la representación era imperfecta, el personaje estaba constantemente megenrato por su séquito.
#5 Humor
El humor es un terreno delicado, porque si puede ser atemporal, también puede ser anticuado. En esta área, los animes de la década de 1980 no son la excepción. Incluso si algunos siguen siendo muy divertidos, debe reconocerse que el humor a veces era muy crudo, incluso un mal sabor. Esto es particularmente cierto en los comienzos de Dragon Ball con chistes centrados en las bragas o el cuerpo de Bulma que realmente no pasaría hoy en día. También tuvimos pruebas de esto con el remake de Ranma 1/2, donde ciertos elementos del anime original han sido ligeramente modificados para corresponder mejor a las sensibilidades actuales.