El universo superheroico está dominado principalmente por Marvel y DC. Estas son las dos editoriales que dominan el mercado, ya sean cómics o adaptaciones en una pantalla grande como una pantalla pequeña. Marvel y DC son los maestros indiscutibles del mundo de los superhéroes. Afortunadamente para los amantes del género, hay otras series de superhéroes independientes, que son más o menos el desvío. Aquí hay 6 series animadas de superhéroes que no pertenecen al establo de DC, o al establo Marvel.
6) engendrar
El famoso superhéroe de Todd McFarlane tenía derecho a su propia serie animada. Creado por Todd McFarlane en persona, la serie sirvió como apoyo para las excelentes aventuras de este antihéroe torturado. De hecho, la serie se lanzó muy poco después de la vil película de Mark Az Dippé. Originalmente, el programa era una serie de apoyo, una suite indirecta de la película de 1997. Producido por HBO, el programa explora ciertas historias muy oscuras del personaje, lo que hace posible producir una serie gráfica, impactando y más orientada para una audiencia de conocedores. Es una puerta de entrada perfecta al mundo de Spawn, una serie violenta, Dark, que combina horror y acción, mientras que es perfectamente parte del estilo de animación del post de la década de 1990.
5) Astro Boy
Astro Boy es un deducible emblemático de la animación japonesa, creado por Osamu Tezuka en 1952. Este es uno de los primeros éxitos del manga y el anime, considerado un precursor del género Mecha y los cuentos de los héroes superbobóticos. Se ha adaptado varias veces en series animadas. Varias series animadas de Astro Boy han surgido con el tiempo, pero tres se destacan. De 1963 a 1966, Astro Boy fue adaptado por primera vez a través de 193 episodios en blanco y negro. Es la primera serie animada japonesa de la historia en transmitirse en televisión. En 1980, el pequeño robot regresó a través de un resurgimiento de 52 episodios, esta vez en color. Finalmente, en 2003, Astro Boy regresó a través de una nueva serie en 50 episodios. Muy a menudo, es la serie de la década de 1980 la que se cita con mayor frecuencia.
4) Un hombre de golpe
En 2015, Madhouse Studios decidió adaptar el manga de culto One Punch Man para animar. Originalmente, One Punch Man fue un manga creado en 2009 por uno y Yusuke Murata. Desde entonces, la adaptación animada se ha convertido en un fenómeno real en todo el mundo. Las aventuras de Saitama se han convertido en una referencia en el mundo de la cultura pop moderna. En un mundo lleno de monstruos y súper villanos, Saitama, un hombre común que se ha convertido en un héroe de Hobby, tiene una fuerza inigualable: puede derrotar a cualquier oponente en un golpe. Luego decidió unirse a la Asociación Hero para poner sus poderes al servicio del mundo. Por el momento, ya han surgido dos temporadas, y se espera un tercio este año.
3) Tortugas ninja
Este es otro fenómeno. En 1984, Kevin Eastman y Peter Laird imaginaron tortugas ninja. Originalmente, es una serie de cómics independientes destinados a competir con Marvel y DC al ofrecer un tono más oscuro y maduro. Rápidamente, las tortugas ninja se convirtieron en íconos de la cultura pop, adaptadas en numerosas ocasiones en la pantalla pequeña y grande. En 1987, las tortugas ninja fueron llevadas a la pantalla por primera vez a través de una serie que se convirtió en culto en 193 episodios. Incluso hoy, es la serie de referencia del universo de Turtles Ninja, y una puerta principal perfecta en la vida diaria de Leonardo, Michelangelo, Donatello y Raphael. Desde entonces, muchas series animadas han surgido en particular en 2003, en 2012 y 2018.
2) Los chicos: diabólico
Basado en la serie de antología animada como Love, Death + Robots o Star Wars: Visions, The Universe of the Boys también estaba disponible en series animadas. También creado por Eric Kripke, The Boys: Diabelleical es una serie de antología animada que deriva el universo Gore y la basura de los niños a través de 8 historias auxiliares fascinantes. Con esta propuesta bastante genial, Amazon ofrece una inmersión desigual pero generosa en el universo de los niños. Si el programa no vale la pena la fuerza sorprendente de la serie en la acción en vivo, sigue siendo un valor agregado interesante.
1) Invencible
El gran jefe es indudablemente invencible. Robert Kirkman decide adaptar sus propios cómics en una serie animada. No confíe en las apariciones del primer episodio. Un primer capítulo que se contenta con parodiar el universo superheroico de DC con Caricaturas of Justice League. Luego viene la escena postgenérica de este primer episodio. Y allí, todo adquiere su significado. Una declaración de violencia, una propuesta de basura que incluso compite con los niños, un deseo de sorprender, romper los códigos y recordar cuántos cómics para adultos pueden ser para la ayuda. Una pequeña dinguería animada que recomendamos encarecidamente. Eso es bueno, la temporada 3 está saliendo actualmente en Amazon Prime Video.