CARTELTEC regresa a la Croisette para el Festival de Cannes 2025. Y es hora de hablar de Sirât, nuestro mayor impacto de la competencia, dirigido por Oliver Laxe.
A veces, es emocionante zambullirse en la selección cannesa sin saber qué esperar. En lo que respecta a Sirât, sabíamos poco, salvo que la película de Oliver Laxe (Viendra le feu) se sitúa en el mundo de las raves en Marruecos, mientras un padre busca a su hija desaparecida entre la multitud.
No podíamos imaginar que nos encontraríamos con un road-trip alucinado, que evocaría tanto Mad Max como Gerry y El salario de la peur. Si los cineastas consolidados de la competencia se muestran (hasta ahora) emocionantes con sus nuevas obras, es por estos tipos de descubrimientos modernos, ofrecidos por directores emergentes, que amamos el Festival.

Easy Raver
¿De qué trata? Un padre y su hijo llegan a una rave perdida en el corazón de las montañas del sur de Marruecos. Buscan a Mar —hija y hermana—, desaparecida desde hace varios meses en una de estas fiestas interminables. Sumidos en la música electrónica y una libertad brutal que les es ajena, reparten incansablemente su foto. La esperanza se diluye, pero se obstinan y siguen a un grupo de raveros hacia una última fiesta en el desierto. A medida que se adentran en la inmensidad abrasadora, el viaje les confronta con sus propios límites.
¿Y qué tal está? En papel, Sirât puede inquietar, dado que su enfoque parece limitarse a un agregado de referencias prestigiosas. Su manera de filmar el desierto marroquí como una apocalipsis llena de vehículos recuerda indudablemente a Mad Max. El peligro del entorno y la conducción dentro de él evoca El salario de la peur, mientras que la locura progresiva que se apodera de los personajes se alimenta de su remake por William Friedkin, Sorcerer.
Agreguen un poco de la errancia existencial del Gerry de Gus Van Sant, y un guiño a Jodorowsky por lo absurdo, y tienen un combo que podría haber resultado indigesto. Por milagro, es todo lo contrario, quizás porque Oliver Laxe busca menos la mezcla de influencias que las rupturas y transiciones de una partitura a otra.

A fin de cuentas, el sirât del título es, según el Islam, un puente que conecta el infierno y el paraíso, la última pasarela entre dos dimensiones, la muerte antes de la muerte. Este purgatorio, este entrelazado hipnótico, el filme lo establece desde su magistral secuencia de introducción, donde una serie de altavoces se colocan antes de pulsar techno.
En medio de la multitud danzante, cubierta de polvo y sudor, no hay un mañana, solo bajos penetrantes y percusiones violentas. Mientras las proyecciones luminosas se superponen a las montañas, también notamos que el grano tan característico de la imagen parece materializar las vibraciones de la música, las que el cuerpo siente de manera puramente visceral.
¿Pero realmente se puede abandonarse y olvidar todo? Oliver Laxe parece inicialmente responder afirmativamente al presentar a algunos de sus personajes, una banda de raros —predominantemente interpretados por actores no profesionales— algunos de cuyos miembros están lisiados. Mientras han dejado parte de sí mismos atrás, Luis (Sergi López) llega con su hijo Esteban a esta rave en medio de la nada, en busca de su hija desaparecida.

En este rincón del mundo atemporal, aún hay conexión con la realidad y la familia, que no dejará de alcanzar a esta mala tropa. Soldados vienen a cerrar las festividades, y Luis decide seguir a sus nuevos amigos raveros, en busca de otra fiesta donde podría estar su prole.
A partir de ahí, entendemos que este punto de partida no será más que una excusa, relegada gradualmente durante esta aventura en los confines de lo psicodélico y lo onírico. Una vez que el coche de Luis —no realmente adecuado para este tipo de viaje— logra cruzar un río como se pasa por el Estigia, Sirât navega a vista en un road trip repleto de sorpresas. Sería un crimen revelar los pormenores de la trama, pero digamos simplemente que no habíamos visto a una proyección de prensa cannesa reaccionar de tal manera en mucho tiempo.
De hecho, aunque se presentó entre las primeras películas de la competencia, el hecho de que la obra nos siga resonando prueba que alcanzó su cometido (especialmente cuando asistimos a 4 o 5 proyecciones diarias). Al convertir este Marruecos hostil y solitario en un vacío donde cada uno proyecta sus miedos, Sirât no puede evitar estar atormentado por la muerte.

Las radios de los personajes transmiten información sobre una guerra. Los países implicados no se precisan, pero el avance del conflicto insinúa la llegada de una Tercera Guerra Mundial. Mientras el mundo de la fiesta solo busca huir del horror de la realidad y del miedo a nuestra autodestrucción (tanto bélica como ecológica), Oliver Laxe reinyecta macabro de manera que lo natural regresa a toda velocidad.
Esto le da a su sorprendente propuesta un humor negro con frecuencia travieso, pero también un sentido del suspenso (¿demasiado?) cruel. Todo se desmorona, pero aún queda la inmediatez del cuerpo, esa sensibilidad que hay que saber escuchar. Y en el caso de Sirât y su presencia en un Festival tan placentero como agotador, nos ha dado un nuevo impulso.
¿Y cuándo se estrena? El 3 de septiembre de 2025, gracias a Pyramide.
