Los viejos tarros, las mejores sopas, todo eso
En una época en la que las historias post-apocalípticas están de moda, el problema es que conocemos la fórmula casi de memoria. Una secuencia de introducción que explica cómo la mayoría de la población ha desaparecido, el enfoque en un pequeño grupo de humanos, su adaptación progresiva a las nuevas normas del mundo devastado, y la doble lucha contra la amenaza externa y otros sobrevivientes. Ya lo hemos visto en The Walking Dead, The Last of Us, La Guerra de los Mundos, 28 días después y muchos otros.
No es fácil, entonces, destacar cuando se sigue contando la misma historia, pero L’Eternaute lo hace bastante bien. La narración es bastante clásica, incluso esperada, pero la forma de sugerir la catástrofe mundial desde una perspectiva íntima (especialmente en la escena en el barco que casi se asemeja a un slasher) es efectiva sin dar la impresión de escatimar recursos. El gran espectáculo es más insinuado que realmente mostrado, pero la angustia resulta aún más real.
La serie va desarrollando lentamente a sus personajes, todos variados y bien escritos, creando un grupo con el que el espectador rápidamente se siente involucrado. Cada uno tiene sus motivaciones, sus dramas y sus vínculos con los fragmentos restantes de un mundo desaparecido. Tantas cosas que los separan, pero que también los unen en la medida de lo posible.
Y todo esto funciona aún más porque la principal fortaleza de la serie es su interpretación. Todos los actores son excelentes (ya conocíamos el gran talento de Ricardo Darín, pero Carla Peterson, César Troncoso, Andrea Pietra y compañía están a la altura) y aportan profundidad y credibilidad a secuencias que, de otro modo, podrían padecer un desarrollo demasiado tranquilo y predecible.
Una entrada sin plato principal
Para enriquecer su programa ya conocido, L’Eternaute va entrelazando su relato con toques fantásticos. Juan, aquí y allá, será petrificado por visiones impactantes (primero muy crípticas, luego más claras) que cuestionarán la comprensión de la historia y el pasado de los personajes. Paralelamente, la verdadera naturaleza de la amenaza externa será revelada: aparecerá en forma de escarabajos gigantes devoradores de hombres, aparentemente provenientes de otro planeta…
¿Ciencia ficción pura o horror fantástico? La serie logra equilibrar ambos aspectos al dejar, en este punto, la puerta abierta a muchas interpretaciones. Si bien esta mezcla de tonos es agradable, el diseño de las criaturas es algo decepcionante porque resulta demasiado conservador. Como el resto de la serie, en realidad. Pero se siente que el potencial está ahí, y que estos escarabajos son quizás solo el comienzo de algo más impresionante, de algo más aterrador. El problema es que toda esta primera temporada actúa, precisamente, como una mera introducción.
La explicación de las reglas y la presentación de los personajes se diluyen gracias a interludios más o menos efectivos (la escena del tren, el descubrimiento de la familia del estudiante…) para, al final, abrumar con toda la temporada, que solo despega al final, con la revelación de elementos que prometen (finalmente) cosas realmente originales y aterradoras. Cuando termina el último episodio, el espectador se siente estafado al comprender que ha sido privado de la verdadera y futura historia de la serie, para ser mantenerlo en una sala de espera durante toda una temporada.
Entonces entendemos por qué todo estaba bien hecho, pero un poco flojo: L’Eternaute se guarda sus mejores cartas para más adelante, y eso es un poco decepcionante. Mientras tanto, hay que conformarse con criaturas apenas lo suficientemente aterradoras, un universo apenas lo suficientemente coherente (la lluvia de cenizas mortales y los grandes escarabajos, por ahora, no encajan del todo) y giros apenas lo suficientemente emocionantes.
El nervio (a flor de piel) de la guerra
Dicho esto, uno aguanta fácilmente, no solo porque está muy bien filmado y actuado, como se mencionó antes, sino también porque el subtexto político y psicológico que asoma resulta muy intrigante. Si Juan evita cuidadosamente hablar de la guerra de las Malvinas, algunas personas a su alrededor parecen recordar bien y vinculan a Juan con hechos que son a priori oscuros.
¿La invasión extraterrestre que destruye todo a su paso, y sobre todo el espíritu de los sobrevivientes, es una metáfora de los traumas de la guerra para quienes participaron en ella? Sin duda, y de nuevo, el final de la temporada deja entrever que L’Eternaute tiene mucho más que decir al respecto.
Hay que decir que el autor del cómic original de los años 50, Héctor Germán Oesterheld, vio a sus hijas militantes de izquierda y a sus nietos ser secuestrados, encarcelados y asesinados por la dictadura militar argentina, antes de ser él mismo víctima de ello. Su obra, cargada de política, no podía ser más que un terreno fértil para una reescritura moderna, adaptada a la historia reciente.
Es la ambición de esta serie de Netflix con calidad indiscutible, pero que aún debe dar un paso más y (realmente) ofrecer algo a su público. Así que esperemos la segunda temporada.