Kaamelott: cinco razones por las que los libros V y VI son mejores que los cuatro primeros

Kaamelott: cinco razones por las que los libros V y VI son mejores que los cuatro primeros

Unos días después del tráiler de Kaamelott: Primera transmisión, volvamos a un debate que sigue dividiendo a los fans de Kaamelott : la exitosa transición realizada por Alexandre Astier del formato corto al largo.

Advertencia: Nos encanta toda la serie, desde su primer episodio hasta el último. Con este artículo, queremos desactivar una crítica que podría hacerse a Kaamelott: Primera transmisión, ya que se esperan críticas del tipo: «Está muy oscuro, eso no es Kaamelott. »

La historia gana en profundidad

Como todos los fans de Kaamelott, La serie de Alexandre Astier no es solo la crónica del Rey Arturo y los Caballeros de la Mesa Redonda. Si la distribución desordenada de los episodios puede llevar a los neófitos a pensar que esto es solo una serie de comedia, Kaamelott cuenta una historia, que ha tomado un giro cada vez más oscuro. Desde el Libro I, Alexandre Astier ha colocado los elementos de su trama: El amor oculto de Lancelot para Ginebra (Libro I, episodio 37, El romance de Lancelot); su resentimiento por Arthur (Libro II, episodio 85, El rebelde); su lejanía de la corte (Libro III, episodio 1, El caballero errante); El amor en ciernes de Arthur por Mevanwi (Libro III, episodio 11, Abluciones); la ruptura final entre Arthur y Lancelot (Libro III, episodios 99 y 100, La disputa) y la salida de Ginebra (Libro III, episodio 100: La disputa).

En el Libro V, Alexandre Astier asume plenamente el lado oscuro de su trabajo. Si la temporada no carece de humor (¡volveremos a ella!), el autor se centra sobre todo en la historia que tiene que contar: la caída de Arthur en la depresión. Como resultado, los libros V y VI no sufren escenas innecesarias, lo que es lo suficientemente fuerte para un autor hasta ahora acostumbrado al formato corto. Incluso las escenas más claras son significativas. Así, el viaje de Arthur y Guinevere a Guethenoc es una oportunidad para que Alexandre Astier muestre tanto la evolución de la relación entre los dos cónyuges, como para demostrar que a pesar de todas sus cualidades como soberano, Arthur fue ignorado durante mucho tiempo por los verdaderos problemas de la condición campesina.

Un logro más elaborado

El actor, guionista y compositor, Alexandre Astier también lleva la gorra de director. Como todos saben, Alexandre Astier desde el principio quiso liberarse de las limitaciones del formato corto.. Y lo menos que podemos decir es que una vez que pasa al formato largo, el director estaba complacido. La primera reflexión que hicimos, cuando descubrimos el Libro V y el Libro VI por primera vez, es cuánto la fotografía de las dos temporadas contrasta con la del resto de la serie. Astier prestó especial atención a los ambientes y la luz, que es muy elaborada.

Luego, Los libros V y VI fueron una oportunidad para que Alexandre Astier se acercara lo más posible al formato cinematográfico. Así, el creador de la serie pudo permitirse cosas que antes se había prohibido, por el presupuesto y el formato corto: mostrar el viaje de sus personajes. Del Libro I, los personajes cuentan sus viajes. En los dos últimos libros, Astier nos muestra su itinerancia (Arthur que va en busca de sus hijos en el Libro V, Arthur que sale de Roma por primera vez hacia Brittany en el Libro VI y su encuentro con los personajes principales).

Si no es conocido por la complejidad de los movimientos de su cámara, Sin embargo, Alexandre Astier sabe cómo llevar a cabo sus planes. Y algunos de los dos últimos libros dicen mucho sobre las ambiciones cinematográficas del director.. Pensamos en particular en la secuencia que bordea el sueño cuando Arthur abandona repentinamente el Faro en medio de la noche, o incluso en la revelación de la muerte de Manilius, Drusilla y Julia (Libro VI, episodio 8, Lacrimosa), Astier filma estos cuerpos mientras filmamos una estatua, o incluso el largo monólogo de César, antes de que se revelara la voz y el rostro del siniestro Méléagant (Libro VI, episodio 8, Lacrimosa).

Otros marcadores de las ambiciones cinematográficas de Astier, tenga en cuenta que La sexta temporada se rodó en los míticos estudios Cinecittà., donde se rodaron muchas obras maestras de la pantalla grande y pequeña, incluida la serie Roma de HBO. Alexandre Astier también pudo utilizar muchos extras.

Diálogos divertidos y hermosos

Conocida por su humor, la serie Kaamelott dio un giro más oscuro, que llegó a un punto crítico con el Libro V.Sin embargo, mA pesar de la evidente tristeza de las dos últimas temporadas, no están, como decíamos anteriormente, desprovistas de humor.. Siempre como un Michel Audiard (uno de sus maestros), Astier maneja brillantemente el arte del diálogo y el remate que golpea.

Leodagan: Dime … ¿No fuiste consignado a tu casa, un montón de estiércol muy grande?

Rey Lot: Es bastante confuso. En casa … No en casa … No, ya no tengo derecho a conspirar. Eso me fue estipulado muy claramente.

Leodagan: Creo que el rey te prohibió salir de tu cuartel.

Rey Lot: Sí, pero cuando me quedo demasiado tiempo en mi choza, conspiro. Es un reflejo. Así que tomo un poco de aire fresco, es mejor para todos.

Usando múltiples niveles de humor, Astier también es más poeta que nunca. La serie se vuelve más oscura un bazo poético parece habitar algunas de sus líneas.

Arturo: Para el Grial, yo mismo construí una fortaleza. Kaamelott, se llama. He estado buscando caballeros por todo el reino. En Caledonia, en Carmel, en Gaunes, en Vannes, en Gales. Hice construir una mesa grande para que los caballeros se sentaran juntos. Lo quería redondo, para que ninguno de ellos termine sentado en ángulo, o al final de la mesa. Era complicado, así que traté de explicar qué era el Grial, para que todos lo entendieran. Fue difícil, así que traté de reír para que nadie se aburriera. Me lo perdí, pero no quiero que la gente diga que la cagué, porque no es verdad.

Perceval: No, pero señor, no debe tomarnos en serio. Sabes que somos idiotas.

También recordamos los numerosos diálogos de César, interpretados por el mítico Pierre Mondy:

César a Arturo: Hay todo tipo de señores de la guerra. Buenas, malas, cajas llenas, hay algunas. Pero de vez en cuando saca uno. Excepcional. Un héroe. Una leyenda. Cocineros así, casi nunca los hay. ¿Pero sabes qué tienen todos en común? ¿Sabes cuál es ese, su poder secreto? Solo luchan por la dignidad de los débiles.

Un elenco impresionante

Uno de los grandes puntos fuertes de la serie Kaamelott es obviamente su elenco. Un elenco que gana en calidad con el Libro V y el Libro VI. Además de los muchos personajes principales y secundarios de la serie, las dos últimas temporadas pueden contar con actores de renombre, que no se conforman con un pasaje simple: el conde Alain Chabat (duque de Aquitania), Géraldine Nakache (duquesa de Aquitania), Christian Clavier (el jurisconsulto), Pierre Mondy (César), Patrick Chesnais (Lucius Sillius Sallustius), François Levantal (Publius Servius Capito) o Jackie Berroyer (Pellinor).

No olvidemos también que algunas de las funciones de apoyo de Kaamelott gana en importancia y presencia en el Libro V y VI. Así, el genial François Rollin (King Loth) aparece en muchos más episodios, lo mismo para el fallecido Philippe Nahon (Goustan de Carmélide).

Más espacio para la música

Liberado del formato corto, Alexandre Astier pudo volver a su primera lengua: la música. En los libros I a IV, la música ocupa un lugar periférico. Por supuesto, está el cuerno que presenta cada episodio, así como los créditos, pero para lidiar con su mayor pasión, sin embargo, la música es minimalista por decir lo menos. El fanático de Alexandre Astier encontrará consuelo en episodios totalmente dedicados a la música, como El Oud (Libro I, episodio 45), El justo recto (Libro II, episodio 55) y El Oud II (Libro IV, episodio 75).

Con el Libro V, Alexandre Astier se lanza a composiciones más elaboradas, y esto de los créditos, absolutamente magnífico. Un lugar que seguirá creciendo hasta el final del Libro VI, con una reanudación del tema musical de Jo, una película con Louis De Funès. Con Kaamelott: Primera transmisión, Las composiciones de Astier tomarán un giro más épico, como lo demuestra la banda sonora lanzada en noviembre de 2020.