¡Descubre la explicación del final de la Nouvelle Vague! ¡Spoilers!
La carta de amor de Richard Linklater a la primera película de Jean-Luc Godard, «Breathless», filmada en 1960 por el director de fotografía David Chambille, late con el ritmo, la rebelión y el romanticismo de la Nueva Ola francesa, ofreciendo una interpretación artística de la producción de esta película clásica y la transformación de su director. En el capítulo final, las icónicas gafas de sol de Godard reflejan su propia película de culto: el aficionado se ha convertido ahora en autor. «Hay una toma similar al principio de la película, donde está viendo Los 400 golpes en Cannes y Godard todavía no es nada en ese momento. Luego, al final, lo vemos con sus gafas de sol, contemplando lo que ha logrado», explica Chambille, quien fotografió Nouvelle Vague en blanco y negro en homenaje al original. Esta imagen visualmente magnética, creada ante la cámara sin efectos visuales, fue una de las primeras ideas de Linklater para crear su personaje Godard, interpretado por Guillaume Marbeck. ¡Aquí está la explicación del final de Nouvelle Vague!
Explicación del final de la Nouvelle Vague
Truffaut había aconsejado a Godard que no matara al protagonista, pero finalmente optó por un final morboso; Según Truffaut, “Jean-Luc eligió un final violento porque era por naturaleza más triste que yo”. El protagonista, Michel Poiccard, se inspira en una noticia sobre un hombre llamado Michel Portail que mató a un motociclista de la policía después de robar un coche para visitar a su madre enferma. En Nouvelle Vague vemos el final imaginado por Godard; Le había pedido a Jean Seberg que robara la cartera de Michel después de que éste se desplomara en la calle. Quería que Patricia tomara una decisión práctica y utilizara el contenido de la cartera en lugar de dejar que la policía se la llevara. Pero ella se negó a hacerlo porque pensó que su personaje no lo habría hecho y lo encontró injusto. Al final de Nouvelle Vague, en cambio miró a la cámara con expresión neutra y se tocó los labios, imitando un gesto que el personaje de Belmondo hacía frecuentemente. Las oscuras palabras finales de Michel y el distanciamiento de Patricia, a pesar de su desesperación por entender lo que Michel había dicho, dieron lugar al final ambiguo que quería Godard. Seberg estaba exhausto; No estar en la misma página que el director en casi todos los temas no fue fácil y se sintió aliviada de que la filmación hubiera terminado. Finalmente, en la sala de montaje, Godard declaró con confianza que no tenía intención de cortar escenas, sino que planeaba hacer cortes dentro de las escenas, saltar ediciones. Al final de Nouvelle Vague, decidió conservar sólo los momentos fuertes para crear ritmo con los cortes. Su editor le advirtió que la película se vería entrecortada y abrupta, pero Godard pensó que esa era la única manera de hacerla «asombrosa». Para saber dónde se rodó la película, lea esto.
Al final de Nouvelle Vague, Godard reconoció que había creado una película diferente a todo lo que el público había visto antes, y esta comprensión fue suficiente para sentirse satisfecho. Instó a la audiencia a involucrarse con la película y pensar en el final en lugar de conformarse con el mismo viejo estribillo. Como ya sabemos, Breathless es una de las películas más influyentes jamás realizadas. La carrera de Belmondo despegó por completo después del estreno de la película y fue apodado el Humphrey Bogart francés. Jean Seberg protagonizó 35 películas antes de su trágica muerte a la edad de 40 años. Jean-Luc Godard continuó haciendo películas durante los siguientes 60 años, desde largometrajes hasta cortometrajes y ensayos cinematográficos. Nouvelle Vague captura la excentricidad y el caos de Godard y definitivamente te hará querer ver Breathless nuevamente.