Entonces, cantamos
En 2022, Annette inauguraba el festival de Cannes con una voz en off del director Leos Carax dirigiéndose directamente al público antes de sumergirlo en su locura con el May We Start de Sparks, muy apropiada para la ocasión. En sus primeros minutos, Partir un día sigue a su protagonista Cécile, de 40 años, que vive estresada por su vida personal (acaba de descubrir que está embarazada) y por su vida profesional, ya que todavía no ha encontrado el plato emblemático para su restaurante, que abrirá en pocos días.
Para complicar aún más las cosas, se entera de que su padre ha sufrido un infarto y decide regresar al pueblo de su infancia para ayudar a sus padres. Los fundamentos de la historia se establecen en dos o tres minutos con una ansiedad ya omnipresente, frustración e irritabilidad, pero Amélie Bonnin invita a su heroína a tomar un respiro. Al son de Alors on danse de Stromae, ella y su pareja (Twefik Jallab) se mueven al ritmo de un générico que retoma el característico formato rosa de los karaokes, como si invitara a los espectadores a la bella aventura (cannoise) que está por venir.
Una mezcla de tristeza y ligereza que simboliza perfectamente la historia dulce y amarga en el corazón de Partir un día. La belleza de este primer filme radica en la impresionante capacidad de Amélie Bonnin para combinar emociones, transformando situaciones risueñas en escenas profundamente melancólicas y otras cargadas de amargura en vectores de alegría y liberación. Y si lo logra tan bien, es en gran parte gracias a su dúo principal: Juliette Armanet y Bastien Bouillon.
Ya eran los rostros del cortometraje y siguen iluminando cada plano con su química, sonrisas, miradas y emociones. Sin embargo, para la versión de largometraje de Partir un día, la directora tuvo la brillante idea de invertir los roles. Adiós al gran escritor que regresa a casa y encuentra su amor de infancia, cajera en el supermercado local; hola a la gran chef que se reencuentra con su amor adolescente, quien es mecánico y motociclista en su tiempo libre. Un cambio de perspectiva que aporta densidad al guion.
Regresar para poder partir mejor
Al elegir una protagonista embarazada de 40 años, Amélie Bonnin aprovecha la oportunidad perfecta para desarrollar todo un espectro de reflexiones universales a través de un recorrido femenino, algo que se explora mucho menos en el cine en comparación con personajes masculinos (al menos de esa edad). Cécile es una luchadora, decidida e independiente, cuyos elecciones resuenan tanto con su pasado como con su futuro, su educación y lo que ha hecho con ella.
El filme plantea varias preguntas sobre lo que cada uno conserva de su educación y su infancia. ¿Qué realmente logramos? ¿Cómo nos convertimos en nosotros mismos? ¿Cuándo? ¿Y necesariamente pasa esto por traicionar nuestras raíces, nuestra cultura y los valores transmitidos por nuestros padres? A través de este hermoso regreso a la adolescencia (y a la inocencia) en el Loira y Cher, Cécile realiza un inventario de sus arrepentimientos, certezas y heridas.
Un estudio íntimo que permite a Amélie Bonnin explorar tanto la admiración mutua entre padres e hijos, las relaciones entre provincia y París, la comunicación amorosa, como también la libertad femenina y el feminismo (incluyendo una hermosa escena de sororidad). Y como todo es más bello con música, Bonnin lo hace a menudo con canciones. Así, por supuesto, la integración de los pasajes cantados a veces resulta algo forzada (tal vez Sensualité de Axelle Red, por ejemplo) y el filme sufre algunas caídas de ritmo, un defecto habitual en las primeras obras.
No obstante, nada de esto empaña los momentos de gracia de Partir un día, ya sea su canción final, una noche nostálgica entre amigos en una cabaña con el fondo de Céline Dion, o su casi viaje en el tiempo a través de un flashback inventivo, delicado, divertido, emotivo y lleno de poesía. A menudo se critica a Cannes por su artificialidad y su glamour, pero qué alegría poder ver al festival abrirse con una película tan auténtica y popular.
