El sucesor ideal de It Takes Two
Como era de esperar desde el primer tráiler, Split Fiction busca capturar lo que hizo el éxito de It Takes Two. Hazelight Studios aún no se arriesga a alejarse de su zona de confort y se limita por el momento a perfeccionar la fórmula que le valió el premio más importante de los Game Awards 2021.
Así que se nos presenta aquí una aventura diseñada completamente para ser jugada en pareja (con un sistema multijugador de perfecta fluidez). Todas las mecánicas y el diseño de niveles dependen de la cooperación y la química entre los jugadores. Al igual que en It Takes Two, el juego se vuelve infinitamente emocionante cuando la pareja funciona bien, pero también hilarante cuando las cosas no salen como se planean.

Donde Hazelight Studios vuelve a impresionar es en el hecho de que Split Fiction está cuidadosamente elaborado en cada detalle. Todo está diseñado para que ninguno de los dos jugadores se sienta menospreciado. Partiendo de la premisa de que, en un dúo, uno puede ser más experimentado que el otro, el estudio se ha esforzado por encontrar el justo equilibrio. La aventura tiene un ritmo perfecto (nunca hay un solo momento de pausa) y construye una dificultad palpable, pero nunca punitiva o desalentadora.
Cada uno de los dos personajes que se pueden encarnar (Mio y Zoé) es muy diferente en sus mecánicas de juego y en su complementariedad. Sin embargo, ninguno es mejor ni más difícil de jugar que el otro. Esta asimetría en la jugabilidad otorga a cada mitad del dúo su propia experiencia, sin envidiar la del otro. La aventura en su conjunto es así más generosa, al mismo tiempo que es muy accesible a un amplio público.

Sin embargo, todas las cualidades mencionadas hasta ahora podrían igualmente pertenecer a It Takes Two tanto como a Split Fiction. Esto se aplica también a muchas otras cosas, como la cuidada estética de los entornos y niveles, la naturaleza muy intuitiva de cada nueva mecánica o la dirección que multiplica las ideas en cada momento.
Entonces, ¿no sería Split Fiction al final un It Takes Two 2, ni más ni menos? Eso no estaría nada mal y no quitaría nada al placer que brinda este juego. Pero, ¿no sería un poco triste ver a Hazelight Studio descansar en sus laureles y estancarse? Sin duda… pero afortunadamente, Split Fiction se revelará muy pronto como algo más que un simple sustituto de It Takes Two. Porque, aunque sigue los pasos de sus predecesores, termina inexorablemente superándolos.

Peak Fiction
Las batallas contra los jefes son, ante todo, las más memorables de todos los juegos del estudio. Cada una es una demostración de fuerza inventiva (pensamos en el Supervisor, por ejemplo, y en los cambios de perspectiva durante la batalla que modifican la jugabilidad cada vez – una lección pura de diseño de juegos). Tanto espectáculo que siempre empuja más allá de los límites y cuestiona las múltiples posibilidades del videojuego. Split Fiction no reinventa nada, es cierto, pero convoca constantemente la riqueza lúdica y polifacética de su medio para crear su propio parque de atracciones virtual.
Se alterna entre una épica búsqueda principal y relatos secundarios llenos de sorpresas (¡no te pierdas ninguno!). Todo esto converge hacia un final excepcional que es, de lejos, la mejor secuencia de videojuego jamás ofrecida por Josef Fares y su equipo. No revelaremos nada, pero es deliciosa de principio a fin tanto como lleva su concepto al extremo. Incluso terminaremos apreciando a nuestras heroínas y su historia (que no son el punto fuerte de Split Fiction, ni mucho menos) ya que el diseño de juego y la realización superan todo.

En cuanto a la trama, una vez más, encontramos (como en It Takes Two y A Way Out) personajes bastante caricaturescos y una trama que coquetea con el telefilme navideño. Aún así, aquí Split Fiction sabe sorprender a largo plazo. Aunque el juego asume una narrativa extremadamente ingenua y risible en sus implicaciones, logra captar a sus protagonistas con menos cinismo del esperado y hacernos apreciarlos. Incluso tendremos algunas secuencias bastante conmovedoras (especialmente en el último acto), lo que faltaba en It Takes Two.
Si añadimos las numerosas referencias al videojuego y al cine (en un festival de fan service muy placentero) que salpican esta genial odisea (Dune, Tron, Metroid, Dark Souls, Harry Potter, Megaman, Akira, Blade Runner… imposible mencionarlas todas), se vuelve difícil no disfrutarlo. Especialmente cuando Josef Fares hace aquí su declaración de amor más sincera a la creatividad junto con un panfleto contra la IA generativa. Se presenta con mucha claridad, es cierto, pero aun así… solo queda decir gracias.

