Desde El Imperio contraataca hasta El Ascenso de Skywalker, pasando por La Amenaza Fantasma y Rogue One: hemos clasificado todas las películas de la saga Star Wars.
Desde el primer Star Wars que cambió la vida de muchos espectadores en 1977, hasta El Ascenso de Skywalker, la conclusión de tres trilogías y un cierre más que decepcionante para el negocio de Disney, generaciones de soñadores se han sumergido en el universo creado por George Lucas.
Y Star Wars está lejos de haber terminado, ya que Disney ha reactivado la máquina de sueños con un proyecto para concluir el universo de The Mandalorian, así como una nueva película sobre Rey Skywalker y un largometraje dirigido por Shawn Levy con Ryan Gosling. Sin olvidar más series en Disney+, incluyendo la segunda temporada de Ahsoka y una próxima serie sobre Darth Maul. Por lo tanto, el equipo ha decidido clasificar todos los episodios, de peor a mejor.
Atención: esta clasificación es, por supuesto, subjetiva, resultado de todas las votaciones del equipo, por favor no saquen los blásteres ni los insultos en los comentarios.
11. Star Wars: episodio II – EL ATAQUE DE LOS CLONES
- Estreno: 2002
- Duración: 2h22
Una gran historia de amor (o no)
Lo que sucede: Diez años después de La Amenaza Fantasma, la política hace estragos y la senadora Padmé Amidala escapa de un atentado. Anakin, que ha crecido bastante, es asignado por el consejo Jedi para protegerla, y se enamora locamente de ella. Sin embargo, es Jedi, lo que significa que el amor y el matrimonio son imposibles. Además, encuentra a su madre moribunda y mata a mucha gente, porque tiene la ira de la Fuerza dentro de él.
Por su parte, el investigador Obi-Wan descubre la existencia de un ejército de clones, secretamente creado por la Federación de Comercio y Dooku, con Jango Fett en la mezcla. Mientras tanto, el canciller Palpatine obtiene plenos poderes para luchar contra los separatistas, pero es capturado, al igual que Anakin y Padmé, quienes acuden a ayudarlo. Todo termina en una arena llena de CGI, donde son rescatados por todos los Jedi de la Galaxia. A pesar de Yoda con su espada verde, el conde Dooku le corta el brazo a Anakin, escapa y se une a su maestro, Darth Sidious. En Naboo, Padmé y Anakin se casan en secreto.
Boba Fail
Lo que funciona: Es difícil no reconocer aquí la generosidad de George Lucas en el espectáculo y la magia de Star Wars. Desde la visita a Kamino, el enfrentamiento acrobático entre Yoda y Dooku, hasta la arena final y Padmé perdida en la fábrica, El Ataque de los Clones busca satisfacer al público por todos los medios posibles. Por lo tanto, hay una multitud de Jedi, monstruos, disparos, combates y decorados digitales, donde todo explota, vibra y se mueve para el deleite de los sentidos. Además, este segundo episodio de la trilogía desarrolla cuestionamientos políticos que no son irrelevantes sobre la República Galáctica, estableciendo paralelismos bastante efectivos con el mundo real y nuestra Historia.
Lo que no funciona: Primero que nada, la historia de amor insípida y aburrida entre Anakin y Padmé, compuesta de diálogos horriblemente incómodos, escenas profundamente aburridas y que, en general, son demasiado predominantes en la historia. El personaje de Anakin no sale bien parado, debido a la escritura, y por lo tanto, Hayden Christensen no puede sacar mucho de esto. El Ataque de los Clones además ha envejecido visualmente muy mal, lo que resalta más que nunca las limitaciones de la dirección de George Lucas y sus ambiciones totalmente digitales.
10. Star Wars: EL ASCENSO DE SKYWALKER
- Estreno: 2019
- Duración: 2h22
Kylo Nada-de-importante
Lo que sucede: Sorpresa, Palpatine sigue vivo y Kylo Ren lo encuentra en Exegol. Debe convertir o matar a Rey, mientras que el Sith planea un ataque final con un montón de Destructores.
Entrenada por Leia, Rey busca Exegol y, por ende, un objeto para localizarlo. Lando viene a ayudarles, Rey cree haber matado a Chewbacca, la memoria de C-3PO es escaneada para encontrar el objeto, Hux se revela como un buen espía, y Rey finalmente descubre que es la nieta de Palpatine. Enfrenta a Kylo sobre los restos de una Estrella de la Muerte y lo mata, con la ayuda mágica de Leia. Luego lo resucita, pues la Fuerza aparentemente también sirve para eso. Han-Solo aparece para llevar al hijo de regreso al buen camino.
Luke-Solo anima a Rey a enfrentar a papá Palpatine, y Kylo (que vuelve a ser Ben) viene a ayudarla. Mientras tanto, toda la Resistencia lucha en el cielo con un montón de grandes naves. Con la Fuerza de todos los Jedi reunidos, Rey encuentra el poder para vencer a Palpatine, y besa a Ben antes de que él muera. Al final, Rey va a Tatooine y entierra las espadas de los Skywalker. Un figurante pasa y le pregunta su nombre: “Rey Skywalker”.
Cuando ves que se acerca el final y no, no te lo crees
Lo que funciona: J.J. Abrams no es un inexperto y maneja este pequeño caos con destreza. Técnicamente, El Ascenso de Skywalker es muy sólido, y la dirección artística es a veces muy hermosa. La introducción, el oscuro Exegol, o el escenario del duelo entre Rey y Kylo Ren, ofrecen imágenes sensacionales.
Lo que no funciona: A estas alturas, resulta imposible creer ni por un segundo que la trilogía estuvo planeada, ni siquiera en grandes líneas. Desde el regreso de Palpatine hasta el papel reducido de Rose (reemplazada por otro personaje femenino subutilizado), pasando por ese objeto de orientación o por la Fuerza que puede resucitar, esta conclusión apesta a improvisación y remiendo por todos lados, con un deseo desmesurado de recomponer los pedazos, crear la ilusión de coherencia y calmar a los fanáticos con una multitud de homenajes y apariciones prescindibles. Todo esto crea una avalancha de incoherencias y cuestionamientos, tanto sobre la trilogía como dentro de la película misma.
Por supuesto, el proyecto tuvo un mal comienzo. Colin Trevorrow fue despedido y reemplazado por J.J. Abrams, y la producción fue más corta de lo previsto. La recepción de Los Últimos Jedi seguramente motivó al equipo a volver a la senda del homenaje, en la línea de El Despertar de la Fuerza, aunque eso implicara forzar muchos elementos en la historia. Sin embargo, el resultado sigue siendo increíblemente insípido, con una falta de emoción espectacular (el rechazo a matar a Chewbacca es, a este respecto, una gran broma), escenas de acción que carecen de envergadura (debido a la simplicidad de los intereses), y un agotador sentimiento de repetición.
9. Solo: Una Historia de Star Wars
- Estreno: 2018
- Duración: 2h15
Por unos cuantos parsecs más
Lo que sucede: Loubar, convertido en soldado del Imperio, se convierte en contrabandista al conocer a un wookie llamado Chewbacca y la troupe de Benett. Después de un robo que termina en una masacre, los locos del espacio deben redimirse robando una valiosa carga explosiva. Para salvar su piel, pero también para reconquistar a su antiguo amor, Han Solo demostrará un sentido de aventura y habilidades de pilotaje excepcionales. Lo que le permitirá sobrevivir a múltiples traiciones, pero no proteger a su amada Qi’ra, bajo el dominio del temible Darth Maul.
Convertido en un verdadero contrabandista, se embarca con Chewbacca hacia Tatooine, a bordo de una nave que acaba de ganar en el juego, el Halcón Milenario. Allí planea encontrarse con un poderoso narcotraficante, Jabba, quien está formando un equipo.
Lo que funciona: Solo es una película de aventuras al estilo antiguo, homenajeando los seriales de los años 40 y 50, donde personajes caricaturescos pero entrañables se embarcaban en épicas emocionantes. La película está muy lejos de recuperar esa formidable simplicidad y carece de energía, pero esta intención le permite al menos variar los escenarios y adoptar un ritmo más intenso que muchos blockbusters contemporáneos.
También hay que señalar que la banda sonora de la película es probablemente la más inspirada en las recientes producciones de Star Wars con la etiqueta Disney (si no contamos The Mandalorian y Andor). Épica, fiel a sus orígenes, pero más simplemente aventurera que de costumbre, casi salvaría por sí sola la escena de la fuga de Kessel, un verdadero fracaso dramático y coreográfico.
Chew-no-me-olvides
Lo que no funciona: Directores Phil Lord y Chris Miller, despedidos antes de terminar el rodaje, Ron Howard contratado para cerrar todo esto, un fracaso récord y espectacular para la saga en taquilla… Solo es un caso de estudio. Una catástrofe cuyos estigmas son aquí evidentes, ya que los actores parecen preguntarse constantemente qué están interpretando, cómo y por qué, mientras que la dirección artística resulta totalmente esquizofrénica, alternando entre un viejo western y una visión mucho más oscura, como en Rogue One.
En este contexto, los múltiples guiños y referencias al canon de Star Wars parecen sistemáticamente forzados y artificiales, como si Solo intentara colarse en una fiesta como un invitado indeseado. Por último, el desastre llega incluso a la técnica, lo que es un siniestro récord para un Star Wars. No es que los efectos especiales sean malos o la dirección artística indigna (lejos de eso), pero la fotografía de la película es tan oscura, luchando contra el ADN del metraje, que vuelve ciertas secuencias prácticamente inobservables.
Además, Alden Ehrenreich (que tenía un buen currículum hasta ese momento, con Coppola, Coen, Park Chan-wook, Woody Allen) y Emilia Clarke no pueden llevar la carga a pesar de unos sólidos secundarios (Woody Harrelson, Thandie Newton, Donald Glover).
8. Star Wars: episodio I – LA AMENAZA FANTASMA
- Estreno: 1999
- Duración: 2h16
El regreso (fallido) de Star Wars
Lo que sucede: Qui-Gon Jinn y Obi-Wan Kenobi, Jedi de la República Galáctica, descubren que la Federación de Comercio quiere invadir Naboo. Ayudados por Jar Jar Binks, liberan a la reina Padmé Amidala, pero se estrella en Tatooine, un planeta desértico. Ellos identifican a Anakin, un niño-esclavo que se convertirá en el malvado Darth Vader.
Gran carrera de pods para ganar el derecho de abandonar Tatooine, liberar al niño y enfrentar al increíblemente genial Darth Maul, quien es la prueba de que los malvados Sith han regresado. Padmé, en el Senado, pierde la paciencia y permite que Palpatine, quien en realidad es el malvado Darth Sidious, se convierta en canciller. Todos los buenos preparan una guerra sobre Naboo para defenderla. Qui-Gon es asesinado por Darth Maul, quien a su vez es muerto por Obi-Wan, quien toma entonces a Anakin como aprendiz Jedi.
Lo que no funciona: Fue el gran regreso inesperado de la saga, después de 16 años de ausencia, y fue un paso fundamental en el desencanto de una parte del público. Star Wars: Episodio I es el símbolo de una nueva era, donde lo digital tomó el control de George Lucas. Jar Jar Binks y los midi-chlorianos empeoraron las cosas, el primero exponiendo el aspecto mercantil de la saga (que nació desde la trilogía original), mientras que el segundo recordó la tendencia del cineasta a rediseñar su creación, incluso a costa de arruinarla. Así que es uno de los episodios más odiados, convirtiéndose en el símbolo de un Star Wars demasiado familiar, demasiado cursi y demasiado feo. Si Disney lo hubiera hecho, ni siquiera imaginamos lo que algunos fanáticos pensarían.
Lo que funciona: Quizás porque ha sido aplastado bajo toneladas de burla, y arrastrado por el barro durante años, la película ha ganado algo de encanto. Oscila entre la gravedad y el puro cartoon, con una generosidad evidente. George Lucas tiene el deseo de crear y divertirse con nuevos alienígenas, nuevas criaturas, nuevos mundos; claramente abusa de las herramientas a su disposición, como un niño grande con unos juguetes (digitales) nuevos, pero logra recuperar, a veces, un poco de ese aliento épico, incluso de esa magia regresiva.
Entre los muy bellos temas de John Williams, un Dark Maul estilizado (aunque muy poco utilizado), un elenco inspirado (Liam Neeson, Ewan McGregor, Natalie Portman), algunas batallas espectaculares y un eje político por cierto delgado, que tiene el mérito de explorar otra faceta de la galaxia, La Amenaza Fantasma no es finalmente tan horrible.
7. Star Wars: EL DESPERTAR DE LA FUERZA
- Estreno: 2015
- Duración: 2h15
Daisy Ridley: nacimiento de los nuevos héroes
Lo que sucede: Ve el episodio 4, pero con nombres diferentes y más actores viejos y cansados.
Lo que funciona: El Despertar de la Fuerza es un remake encubierto del episodio 4, pero sigue siendo una película plena de muy buenos momentos e imágenes memorables. Pensamos en particular en el ataque del pueblo al principio de la película, o al AT-AT en ruinas sobre Jakku. Pero el cenit se alcanza durante el muy bueno duelo final (excelentemente puesto en paralelo con la naturaleza desatada), que hace el bienvenido cambio de aportar peso y realismo a los golpes después de una trilogía rica en piruetas. La muerte de Han Solo es también un momento muy bien logrado, bien dramatizado por la luz.
J.J. Abrams tiene una evidente destreza, mostrada en Misión: Imposible 3, Star Trek y Super 8, y lleva a cabo eficazmente la misión, con algunos momentos de acrobacia y dirección muy sólida. Además, y aunque el personaje genera debates, Adam Driver como Kylo Ren es en gran parte un gran acierto.
(¿Y si le dijera ahora que ella es la nieta de Palpatine, para destrozarla…?)
Lo que no funciona: Más allá del hecho de que la idea de un pequeño remix de Una Nueva Esperanza es muy plana, y ya demuestra la terrible falta de ambición e imaginación de la saga, el verdadero problema de fondo de este episodio 7 es que hay demasiados elementos para una sola película, pero no los suficientes para dos.
Muchos aspectos importantes de este nuevo universo son precipitados cuando no son simplemente ignorados, porque hay que obedecer a una lógica de acción y secuencia de peripecias. Es desolador darse cuenta de que Phasma no sirve para nada, que Poe tampoco, que el Primer Orden es una entidad completamente vacía, y que el corazón apenas vibra frente a esta galaxia amenazada. No importa el talento de los actores, o los retornos de los héroes del ayer, este Despertar de la Fuerza no genera una gran emoción o excitación. El resultado suena muy frío, debido a personajes poco definidos, intereses muy convencionales, y una falta de identidad.
6. Star Wars: episodio III – LA VENGANZA DE LOS SITH
- Estreno: 2005
- Duración: 2h20
¿Quién podría temer un rostro tan amigable?
Lo que sucede: La cosa está mal. La República está amenazada, y Anakin y Obi-Wan logran finalmente dar con Dooku para hacerle frente, porque, además, ha secuestrado al canciller Palpatine, lo cual no es muy inteligente. Para complicar las cosas, Anakin tiene dudas. Porque ama a Amidala, lo cual es muy mal visto entre los Jedi y encima, la ha dejado embarazada. Y eso es exactamente lo que esperaba Palpatine para seducirlo al lado Oscuro. Listo.
El resultado es que Anakin es renombrado Darth Vader, asesina a una buena parte de los Jedi, forzando a los supervivientes a exiliarse. Obi-Wan se lo toma mal y decide darle su merecido. Al herirlo mortalmente, cree haberlo matado, cuando no es así. Amidala da a luz a Luke y Leia antes de morir y los bebés son separados para que Anakin no los encuentre. Reducido a un kebab un poco sobrecocido, Anakin es salvado por Palpatine, quien lo coloca en una armadura de supervivencia. Como está un poco sorprendido, se levanta tambaleándose y lanza un gran “Noooooon” que aún hoy nos hace estremecer. Y así termina la trilogía.
Hayden Christensen estuvo a punto de tener una carrera fabulosa
Lo que funciona: Si bien la trilogía no es unánime, cuenta con algunos momentos muy bellos. Y el azar hace que casi todos estén reunidos en La Venganza de los Sith. Probablemente el episodio más importante de toda la saga porque nos muestra finalmente cómo Anakin Skywalker se convirtió en Darth Vader, la película nos expone finalmente cómo el lado Oscuro puede pervertir una mente ya frágil.
Se trata de su historia de amor prohibida que lo condena a desviarse, o la influencia decisiva de Palpatine, la película simplemente muestra la caída de un hombre destinado a un gran futuro. Y el enfrentamiento final contra Obi-Wan se vuelve aún más desgarrador, con un sentido trágico que explota en un decorado apocalíptico. Además, hay otros momentos dramáticos bellos, desde la terrible muerte de Mace Windu hasta la de los numerosos Jedi traicionados por los clones, pasando por ese instante de gracia donde Padmé y Anakin parecen intercambiar una mirada silenciosa y distante desde sus ventanas.
Lo que no funciona: Difícilmente se pueden arreglar en una película lo que se ha dañado más o menos en las anteriores. Anakin es, por supuesto, la primera víctima, y su mirada sombría y sus acciones tortuosas no son suficientes para borrar su historia de amor cursi de la película anterior. El nacimiento de Luke y Leia también es extraño, enviado de manera totalmente antidramática cuando debería ser uno de los momentos más poderosos de la película. Y, por último, por supuesto, el “NOOOOOOO” final, incomprensible y ridículo, que arruina en unos segundos todo lo que la película había intentado construir justo antes.
5. Star Wars: LOS ÚLTIMOS JEDI
- Estreno: 2017
- Duración: 2h32
Rey vs Luke: la isla no tan fantástica
Lo que sucede: En una larga y lenta persecución, la flota rebelde intenta escapar del Primer Orden, que la destruye poco a poco después de casi matar a Leia, que queda en coma tras un viaje de Mary Poppins cósmica. Finn y Rose, que aparecen de la nada, parten en secreto hacia un planeta-casino, con el objetivo de encontrar un pirata, para infiltrarse en la nave del Primer Orden y evitar que localicen a los rebeldes. Todo esto demora mucho y no sirve de nada.
Mientras tanto, Rey acosa a Luke el ermitaño en su isla bretónica, para convertirse en una digna Jedi. El viejo se niega, ya que está traumatizado por el fracaso de Kylo Ren (a quien dudó en matar en su momento), y siente en ella una Fuerza ambigua debido al enigma sobre sus padres que la obsesiona. Rey acaba cansándose y vuela hacia Kylo Ren, convencida de que puede traerlo de regreso al buen camino. Se lanza a las garras de Snoke, quien le ordena a Kylo que la mate. Pero sorpresa, él mata a Snoke y trata de atraer a Rey a su causa, sin éxito.
Enojado, Kylo, líder supremo del Primer Orden, quiere matar a todos los rebeldes, atrapados en un planeta. Afortunadamente, gracias a la intervención mística de Luke (que muere) frente a Kylo Ren, la Resistencia logra escapar a bordo del Halcón. Y al final, un niño anónimo levanta una escoba, señal de una Fuerza democratizada.
“¡Snokin’ Sith todos los días!”
Lo que funciona: Desde un punto de vista técnico, Los Últimos Jedi de Rian Johnson es un éxito en muchos niveles. Se abre de manera épica en una secuencia vertiginosa con los X-Wings de Poe Dameron frente al Imperio. Más adelante, hay muchos momentos memorables, y la película sorprende, como en ese memorable plano silencioso donde Holdo explota la nave del Primer Orden. El director de Looper incluso ofrece un doble clímax impresionante, magnificada por una fotografía y una dirección muy inspiradas en el planeta Crait.
Además, el humor está sabiamente dosificado, como los Porgs, cuyas apariciones finalmente limitadas son, en su peor momento, divertidas, y en su mejor momento, muy graciosas cuando juegan con el humor puro.
Un aire de déjà-vu
Lo que no funciona: El guion y la gestión de personajes y subtramas. Entre arcos enteros que se extienden sin ninguna razón (toda la búsqueda de Finn y Rose, que acumula peripecias y no da nada, excepto un giro malo sobre este pirata que no es claramente confiable), personajes escandalosamente poco utilizados (Phasma, Maz Kanata), y decisiones curiosas (sacar a Leia del juego, presentar a Holdo), Los Últimos Jedi a menudo deja una impresión de estancamiento, incluso de relleno.
No logra liberar a la familia Skywalker y a las figuras míticas de la historia. En consecuencia, hay una escena horrible y ridícula con Leia, cuyo tratamiento general resulta lamentable. Al final, la película de 2h30 carece dolorosamente de ritmo, armonía y dinámica.
4. Star Wars: episodio VI – EL RETORNO DEL JEDI
- Estreno: 1983
- Duración: 2h14
Luke Skywalker se acerca a uno de los momentos más grandes de toda la saga
Lo que sucede: Después de haber apaciguado severamente a los rebeldes y traumatizado a Luke (y a toda una generación), el Imperio decide reconstruir la Estrella de la Muerte, salvo que esta vez se llamará la Estrella de la Muerte. Mientras tanto, Luke ha cambiado su espada láser (risas) por una nueva que será verde. Regresa a Tatooine para liberar a Han Solo y Leia, que ha sido reducida a un capricho adolescente, y Jabba y Boba Fett son asesinados. Luego Luke visita a Yoda, quien muere.
El Emperador se dirige a la Estrella de la Muerte para atraer a los rebeldes a una trampa. Los rebeldes caen de lleno, salvo que, para desgracia del Imperio, hay Ewoks, y no lo creerías, pero un Ewok es muy fuerte. Así que, el ejército imperial recibe una gran paliza. El Emperador intenta atraer a Luke hacia el lado Oscuro, pero es tan fallido que Darth Vader regresará al lado luminoso. Morirá llevándose al viejo junto a él, la Estrella de la Muerte es destruida, todos festejan con los Ewoks, y la paz ha regresado a la galaxia.
Un momento que ha dejado huella…
Lo que funciona: Más o menos todo el filme. Sufriendo sobre todo por la comparación con El Imperio Contraataca, El Retorno del Jedi es un episodio bastante desesperado que sabe evocar con talento un sentimiento de apoteosis y conclusión, además de saber administrar algunos efectos muy bienvenidos (la revelación sobre Leia).
Así, Luke está en la cima de su forma desde el comienzo de la película, que es uno de los mejores momentos de este episodio dirigido por Richard Marquand. El duelo final en paralelo con la batalla rebelde es un gran momento shakespeariano, y además es plásticamente muy inspirado. La música también alcanza cimas grandiosas, de las cuales recordaremos en particular el tema del emperador y la muerte de Darth Vader, además la verdadera gran escena del filme, brillante por su simplicidad, y sin embargo devastadora en su emoción melancólica.
La encarnación de la deriva de Star Wars
Lo que no funciona: Esto le impide ser un gran filme, son los derroches descontrolados en el tono y la falta de armonía en consecuencia. Porque en este gran final oscuro y dantesco, hay muchos elementos pensados para un público joven, que claramente no tienen lugar en la película (y que además están mal hechos). George Lucas ya tenía la fibra mercantil desde la primera trilogía.
El principal problema de los Ewoks, por ejemplo, que cristalizan tanto odio, no es tanto que sean adorables: es que derriban un ejército de soldados y vehículos andantes, mientras ellos son 20 y luchan con lanzas y hondas. O cómo demostrar una benevolencia caricaturesca fuera de lugar frente a la tragedia que se desarrolla. Pero estas pequeñas peluches no son más que síntomas de una enfermedad sistémica. Podríamos añadir a esto todas las ridículas gags en Jabba, con el verdugo que llora, el robot que grita y, sobre todo, ese horrible Jedi Rock. Todo esto frena el ímpetu del final épico de una epopeya intergaláctica.
3. ROGUE ONE: UNA HISTORIA DE STAR WARS
- Estreno: 2016
- Duración: 2h13
Felicity Jones, heroína de un solo uso
Lo que sucede: Lo que todos sabemos, es decir, el robo de los planos de la Estrella de la Muerte, que permitirán Una Nueva Esperanza. Todo esto fue posible gracias a Jyn Erso, cuyo padre es el arquitecto de la Estrella de la Muerte, quien dejó intencionadamente un fallo en su construcción para poder destruirla. Rodeada de un equipo de locos, se dirige al planeta Scarif para recuperar los planos y pasárselos a Leia. Al final, todos mueren.
Lo que funciona: Después de una producción caótica y cambios sustanciales aportados a la trama, temíamos que este primer spin-off de Star Wars se convirtiera en una catástrofe pura y simple. Error total, porque si Rogue One no reinventa el género, el blockbuster propone un entretenimiento notablemente bien logrado de principio a fin, tanto delante como detrás de la cámara. Por primera vez desde El Imperio Contraataca, Star Wars se permite jugar verdaderamente la carta del drama, y sobre todo mantener ese tono hasta sus últimas imágenes.
Violencias de los intercambios por venir en un medio templado
De igual manera, se agradece a Gareth Edwards (y Tony Gilroy, quien vino a terminar todo esto) no ignorar el fan service, mientras utiliza esa dimensión con inteligencia y siempre un profundo deseo de cine. La secuencia donde Darth Vader desmembra a un montón de rebeldes permite al personaje expresar una potencia que hasta ahora solo se había fantaseado. Y la película no escatima imágenes fuertes, con una dirección artística impresionante y un deseo de novedad bienvenido dentro de la saga.
Lo que no funciona: Rogue One lleva las heridas de su complicada creación y no puede ocultar los cambios realizados. Entre las impresionantes escenas diseñadas por el director de Godzilla, presentes en los trailers pero ausentes en la película, y el tratamiento arriesgado de varios personajes importantes, la película traiciona su malestar y sus modificaciones. La caracterización de los héroes, el valor de algunos personajes secundarios y la narración general son las principales debilidades del relato.
También es una película que no asume completamente su aspecto de 7 mercenarios, perdiendo mucho tiempo configurando su trama, en detrimento de su séquito de aventureros. De ahí, un resultado desigual, que parece avanzar a trompicones.
2. Star Wars: episodio IV – UNA NUEVA ESPERANZA
- Estreno: 1977
- Duración: 2h01
Un grupo de héroes cultos
Lo que sucede: Es el caos en la galaxia, entre el malvado Imperio y los buenos Rebeldes. Tras recuperar los planos de la Estrella de la Muerte en el futuro Rogue One, la princesa Leia, perseguida por Darth Vader, los oculta en R2-D2, que envía junto a C-3PO a Tatooine.
Luke Skywalker decide ayudarlos a llevar el mensaje a Obi-Wan, quien se ha convertido en un viejo oso del desierto. Darth Vader asesina a la familia de Luke, quien abandona el planeta con Obi-Wan gracias a Han Solo y Chewbacca. Luke comienza a coquetear con la Fuerza antes de que el grupo sea capturado por los malvados. Liberan a Leia, Obi-Wan se enfrenta a Darth Vader y prefiere volar. Gracias a los planos, encuentran el punto débil de la Estrella de la Muerte, y gracias a sus talentos, Luke pulveriza todo.
Alec Guinness no sabía dónde había puesto sus nobles pies
Lo que funciona: Es difícil no tener un apego especial al primer episodio de la saga, el que todo empezó. Una apuesta más que arriesgada y ambiciosa para George Lucas, que había llamado la atención con THX 1138 y American Graffiti, Una Nueva Esperanza ha cambiado espectacularmente la cara del cine hollywoodense, contra toda expectativa y pronóstico.
Nacimiento de héroes, nacimiento de un universo, nacimiento de un sueño: la primera aventura de Luke, Leia y Han es un modelo en términos de espectáculo inteligente, que utiliza maravillosamente un presupuesto limitado (11 millones, es decir, 45 con la inflación en 2018), y convoca grandes figuras de la mitología con una frescura sensacional. Entre acción, humor, pequeñas emociones y un gran aliento épico, sostenido por un trío de actores fantásticos (la irresistiblemente divertida Carrie Fisher y el sólido Harrison Ford, junto con un Mark Hamill muy fuerte), Una Nueva Esperanza se beneficia de una construcción ejemplar y sigue siendo un gran modelo del género.
Lo que no funciona: Comparado con otros episodios, Una Nueva Esperanza es menos espectacular y más cuadrado. Siguiendo escrupulosamente el esquema clásico de la película de aventuras, colocando con un respeto casi escolar las diferentes piezas en el tablero espacial, George Lucas confiere a su película un aire muy rígido. Y dado que está ocupado presentando a los personajes y el universo, no tiene espacio para realmente disfrutarlo, como lo hace en la secuela. De ahí que, para algunos, haya una sensación de que es solo un pequeño aperitivo.
1. Star Wars: episodio V – EL IMPERIO CONTRAATACA
- Estreno: 1980
- Duración: 2h04
Nada será como antes
Lo que sucede: Tras la destrucción de la Estrella de la Muerte, las cosas serias comienzan para los Rebeldes, porque el Imperio está realmente enojado. Entre Luke, que ve que su percepción de la Fuerza se agudiza y se intensifica el lado Oscuro, y el emperador Palpatine que finalmente se da a conocer, no es realmente una fiesta.
Enviado a Dagobah para seguir el entrenamiento de Yoda y convertirse en un verdadero Jedi, Luke se enfrenta a su lado oscuro y descubre su propia fragilidad. También hay grandes problemas para Leia y Han, que acuden a Lando Calrissian en la ciudad de las nubes para pedirle ayuda. Mala suerte, Lando es un traidor que los vende al Imperio, Han es congelado y Luke descubre que Vader es su padre antes de perder una mano. Hemos visto días más gloriosos.
Mark Hamill en Dagobah con Yoda
Lo que funciona: Si bien La Guerra de las Estrellas merece el crédito por haber iniciado una de las mayores frescas cinematográficas de todos los tiempos, es El Imperio Contraataca quien le dio su poder, antes de cimentar su legitimidad durante varias décadas. Totalmente reconectado con los grandes mitos y en plena maestría de su universo, Star Wars expandirá su mundo y su red de símbolos, y aprovechará los resortes dramáticos que se ofrecen a cualquier capítulo central de una trilogía que se respete.
El Imperio Contraataca convierte la obra en un capítulo esencial de las grandes frescas humanas. Un episodio que alienta a su espectador a crecer con él, y a comprender los meandros de una realidad más oscura de lo que parece, para elevarse mejor. La película de Irvin Kershner, además, incluye escenas cultas y va encadenando desde el principio, con enfrentamientos y imágenes sensacionales en Hoth, que han marcado duraderamente la imaginación –en parte gracias a efectos especiales asombrosos. Desde Yoda en Dagobah hasta la gran revelación final, es un episodio totalmente dominado, tanto en escritura como en dirección.
Siempre en la cima a pesar de los años
Lo que no funciona: Es difícil encontrar en El Imperio Contraataca defectos mayores. Pero ya que hay que jugar el juego, podría ser su lugar en el corazón de los fanáticos y su legado. De hecho, su impacto ha sido tan determinante para el resto de la saga que planea desde entonces como un fantasma sobre la saga. Cada nuevo capítulo se compara implícitamente a esta película importante, como aún recordó la trilogía de Disney.
Quizás esa sea la mayor debilidad de El Imperio Contraataca: haber sido tan radical y poderoso en su enfoque, que obligó a cada capítulo intermedio de una trilogía a ser más oscuro y adulto que los demás, convirtiéndose así en la última frontera, infranqueable.